Vue d’ensemble: Le rythme est l’un des éléments les plus importants dans la création d’un livre d’images réussi. La façon dont votre histoire s’écoule d’une page à l’autre peut susciter l’impatience et maintenir l’intérêt du lecteur. Dans Made Live, vous pouvez utiliser les Spread Breaks pour établir des tournes de page, en veillant à ce que chaque transition soit naturelle et passionnante. Cet article vous guidera tout au long du processus d’ajout de Spread Breaks à votre manuscrit et vous expliquera pourquoi ils sont essentiels au rythme et à la tension de votre histoire.
Qu’est-ce qu’une pause dans l’écart de taux ?
Dans Made Live, les Spread Breaks sont des marqueurs que vous insérez dans votre manuscrit pour indiquer l’endroit où une page doit être tournée. Ils vous aident à visualiser la façon dont votre texte sera réparti sur les pages, en particulier lorsque vous travaillez avec des illustrations. L’utilisation stratégique de ces ruptures peut créer du suspense, de la surprise et de l’enchantement, en donnant aux lecteurs l’envie de tourner la page.
Pourquoi la rotation des pages est-elle importante ?
Les tournes de page ne font pas que signaler la fin d’une scène ou d’une pensée. Ils jouent un rôle essentiel dans le rythme de votre histoire. En plaçant correctement les tournes de page, vous pouvez :
- Favorisez l’anticipation: Amenez le lecteur à se demander ce qui va se passer ensuite.
- Créez la surprise: Placez les révélations ou les rebondissements sur la page suivante pour un impact maximal.
- Contrôlez le rythme: Ralentissez ou accélérez la narration pour l’adapter au ton émotionnel de la scène.
- Suscitez l’intérêt des lecteurs: Encouragez-les à continuer à tourner les pages en terminant chaque page par un moment captivant ou un suspense.
Comment ajouter des pauses dans Made Live
- Ouvrez votre manuscrit: Commencez par ouvrir votre manuscrit dans l’éditeur Made Live.
- Identifiez les points de passage: Réfléchissez à l’endroit où se produisent les ruptures naturelles dans votre histoire – les moments de tension, d’action ou de révélation sont des endroits parfaits pour tourner la page.
- Insérer une rupture d’écart:
- Placez votre curseur à l’endroit où vous souhaitez faire une pause.
- Cliquez sur le menu “Insérer” dans la barre d’outils de l’éditeur.
- Sélectionnez “Saut de page” pour marquer le changement de page.
- Révisez et ajustez: Après avoir inséré vos pauses, examinez l’impression de rythme. Assurez-vous que chaque page se termine par un moment qui motive les lecteurs à passer à la suivante.
Bonnes pratiques pour l’utilisation des ruptures d’espacement
- Terminez sur un suspense: Chaque page doit laisser le lecteur impatient de connaître la suite. Considérez la fin de chaque page comme une occasion de surprendre ou de susciter la curiosité.
- Équilibrez le texte et l’illustration: Les coupures ne concernent pas seulement le texte – elles jouent également un rôle dans la mise en page de vos illustrations. Réfléchissez à la façon dont les images compléteront ou contrasteront avec le texte afin d’améliorer l’expérience de lecture.
- Variez votre rythme: il n’est pas nécessaire que chaque page soit dramatique. Mélangez des tournures rapides et pleines de tension avec des moments plus calmes pour créer un rythme naturel.
- Pensez comme un lecteur: Mettez-vous à la place de votre lecteur. Posez-vous la question suivante : “Serais-je assez curieux pour tourner la page ici ?”.
L’ajout de sauts de page est un élément essentiel de la planification du déroulement de votre livre d’images. En plaçant correctement les tournes de page, vous pouvez créer une histoire qui maintient l’intérêt des lecteurs du début à la fin. Faites des essais avec différents points de rupture pour voir comment ils affectent le rythme de votre histoire, et n’oubliez pas que les points de rupture ne se limitent pas à l’endroit où le texte s’arrête, mais qu’ils guident l’expérience de votre lecteur.
